第313章 好电影？坏电影？
第313章 好电影？坏电影？当影厅恢复光明时，方星河与刘一菲被涌上来要签名的观众淹没了。
明星们一个接一个的退场，去参加华纳组织的宴会，途经人群时，总是忍不住看一眼核心处的少年。
感慨之声，此起彼伏。
“凯特？”小李子坏笑问，“你哭了？”
“混蛋！”
凯特恶狠狠回答：“如此感人的电影，你不会是笑着看完的吧？你是冷血动物吗？”
“不然呢？难道要我哭吗？”
小李子嘴硬得很。
“也就那样吧，你知道的，我的青少年时期，比电影还精彩。”
……
莱昂纳多吹牛逼了，但是，男明星确实普遍不如女明星受触动。
隔壁的汤姆克鲁斯就很冷静，同经纪人评估着影片的方方面面。
“sr又成功了。”
“是的，票房应该会很棒，这是一部完全没有文化隔阂的经典爱情片。”
“最重要的是，成年人也不会感到幼稚。”
“是的，甚至在成年观众眼中，《better days》的评价会更高。”
“小北是又一个经典角色，你觉得，他能接近我吗？”
“那不可能，汤姆，你永远是最特殊的。”
话虽如此，可汤姆克鲁斯还是感受到了巨大的压力。
难道star river就不特殊吗？
能编能导能演能打，年轻高大英俊……中国怎么会出现这种怪物？！
“幸好，他是中国人，幸好……”
唯一值得安慰的就是他的国籍和肤色，否则，他将成为好多好莱坞巨星的上位替代品。
“下一部碟中谍……”
汤姆克鲁斯满眼的蠢蠢欲动。
“我们找他拍双雄戏，怎么样？”
“不怎么样。”
经纪人叹了口气，点出事实——
“如果《better days》再次大卖，我们就给不起他的身价了，除非票房失利，但这可能吗？”
汤姆转头看了一眼燥烈的观众，缓缓摇头。
“它会是本周的票房冠军，《速度与激情》完全不是对手，只能等待《绿巨人》的狙击了。”
“赞美绿巨人。”
经纪人在胸口画了个十字。
“幸亏还有它。”
他们和方星河没有仇，但是，《better days》的质量，让好莱坞所有巨星都产生了危机感和警惕心。
如果不能建立亲密的合作关系，那么下一次……大家就是敌人。
……
斯嘉丽羡慕地看着刘一菲，叹气：“她的命可真好。”
娜塔莉波特曼努力保持着表情，不想在大庭广众之下露出妒意，可回应怎么都忍不住泛酸。
“是啊，她的命可真好。”
重复一遍之后，她又刺了斯嘉丽一句。
“你可是即将冲击威尼斯的天才少女，你也会嫉妒吗？”
斯嘉丽已经拍完的《迷失东京》和《戴珍珠耳环的少女》都是业内鼎鼎有名的烂饼，前者超低成本，后者过于古典严肃，都属于是拍摄前极不受看好的类型。
然而随着两部文艺片即将登陆电影节的消息传出，斯嘉丽开始饱受同龄女星的嫉妒。
18岁能当女主演，尽管只是文艺片，却已经是万里挑一的幸运了。
更可恶的是，那可是有资格冲奖的文艺片！
斯嘉丽能够得到《少你》首映的邀请，就是她的地位忽然飞升的最好证明。
而现在，轮到她嫉妒别人了。
“bitch！”
斯嘉丽低声咒骂了一句，谁也搞不清楚她是在骂娜塔莉，还是在骂刘一菲。
她气鼓鼓的离开——和所有年轻女星一样，躲着记者走，谁都没有接受采访。
《少你》是一部好电影，正因为如此，她们才会如此破防。
……
媒体当然不会错过机会，将巨星大咖们一一拦住进行采访。
“嘿，威尔史密斯先生，您觉得电影怎么样？”
“非常棒。”史皇夸张地抹了抹眼角，“他们战胜了外界，也战胜了自己，用爱拯救了一切，这是我看过的最好的青春片，天呐，真不敢相信，我会为了一部青春片流泪！”
……
相比之下，汤姆汉克斯就特别严肃正经。
“sr具备着无与伦比的天赋，方方面面，他拍出了和我们不一样的青春，但那很美，令人怀念。我不会马上发信息恭喜他，但我会在任何场合推荐它，它值得任何赞美。”
……
“妮可，作为奥斯卡影后得主，你如何评价crystal的演技？”
“非常饱满，非常真实，非常有爆发力。”
妮可基德曼一连使用了三个非常。
“虽然只是一个新人，但她已经是与我同级别的影后了，刘小姐的未来不可限量，她超越我们只是时间问题。”
前克鲁斯夫人给了方哥好大面子，差点将嫩仙捧上神坛。
反正又没有利益冲突，刘一菲演技再好也抢不了她的资源，此时不舔方导，更待何时？
……
“麦姐，麦姐，您感觉电影怎么样？”
“太棒了！”
40多岁的麦当娜像是14岁小女孩一样兴奋，巴拉巴拉个不停。
“我爱这个故事，我爱sr的镜头语言，我爱小北和念的表演，我爱这个完美的结局，我爱所有一切！
better days！
yes，只要我们心怀希望和爱，每一天都是better days！
这是一场极其愉快的观影体验！
这个故事比我想象的要简单好懂得多，我不必费神思考，只需要全身心的沉浸其中，时哭时喜，最后大骂一声去他妈的就是这样！
爽透了！真的，我感觉这部电影让我从头爽到脚，尤其是结局的那个长镜头，当它加速盘旋照到那个z字的时候，我的心脏仿佛要炸开一样……
好了，我要去找我的化妆师了，我得叫她尝试一下，能不能在我的右侧头皮上刮个m字母……
fuck！真tm是个天才的想法！sr是天才，yes，他是最了不起的！”
……
参加首映礼的明星们大部分讲了好话。
但是这种商业性质的吹捧只对粉丝有意义，满天星会为此兴奋，可是真正的口碑终归要看普通观众怎么想。
华纳的调查员堵在大厅中间，发出去了大约880份调查问卷。
98%的普通观众认真填写了这份问卷。
剩下的那2%，直接接受了各家媒体的采访。
“你对这部电影的满意程度是？”
非常满意，821份。
“你向朋友推荐的意愿是？”
极度推荐，808份。
“你愿意重复观看吗？”
我会重看3遍以上，560份。
“你最喜欢的场景或者画面是？”
最后一幕，z字图标，855份。
……
华纳旗下的tbs电视台制作的现场节目，采访了大量明星和素人。
明星那边反而不是节目的爆点，真正有节目效果的，是那些又哭又笑疯疯癫癫的女孩。
“我叫伊莲娜，呜，来自德州，呜呜，今年14岁，呜呜呜……”
这是一个在常规意义上非常漂亮的典型美国少女，金发，大眼睛大嘴巴，哭起来蠢兮兮的又很可爱，怀里死死抱着方星河的签名海报。
“ok，伊莲娜，请冷静些……你为什么哭？”
伊莲娜抽搭得更厉害了。
“我，我，我想起了我那个狗屎一样的前男友，那些婊子欺负我的时候，他告诉我：嘿，别惹麻烦，她们可是拉拉队的核心，我可不想在兄弟面前丢面子……”
记者瞪大眼睛：“所以，你是霸凌和男友的双重受害者？你确定吗？”
“当然！”
伊琳娜的眼泪越擦越多，表情也越来越愤怒。
“那些婊子往我的鞋里喷胶水、割断我的吊带、偷我的袜子给男生打飞机、故意在我面前勾引我的前男友接吻……而我的那个狗屎男友，居然告诉我她们只是在开玩笑！
fuck！我永远不会原谅他！”
记者好奇极了：“所以你是怎么做的？”
伊琳娜十分骄傲地扬起头：“我找了一个橄榄球队的新男友，揍了他一顿！”
记者：“……”
伊琳娜很快垂下头，归于失落，喃喃道：“可惜，新男友也不是北，他从未想过保护我，只想跟我上床，我现在明白了，那根本不是爱。”
“那么，你想要的爱是？”
“像小北一样，全心全意的保护我，拯救我，和我一起承担所有不好的东西！”
“额，要求不低，你知道的，那只是电影。”
“不！才不是！”
伊琳娜猛地抬起头，眼底焕发着强烈的光彩。
“这世界上一定有小北那样的男人，只是我还没有遇到他，但我总会等到的，让那些婊子们等着瞧吧！”
主持人在演播厅里耸了耸肩。
“哇偶，让我们可怜伊莲娜的男朋友两秒钟，他恐怕很快就要被分手了……这不是他的错，谁能抵抗得了star river呢？
在20岁之前，没有任何女人抗拒得了star river的魔力。
尽管这只是一个由他扮演的角色，但是我敢断言，z将会掀起好大的波澜，不信我们拭目以待！”
……
不需要拭目以待，第二天，美国多地出现了看完电影就分手的奇葩潮流。
其实纸媒根本没有跟上这魔幻的进度，是华纳调查部门在影院现场发现的多起闹剧。
“你根本就不爱我！”
“我……”
“闭嘴，贱人！第一次约会你就伸了舌头！”
“？？？”
不止是男朋友们感觉离谱，方星河听到汇报时也感觉离谱。
这宣传点歪到哪里去了？
华纳还想借着这个事情炒作一番，被方哥当场制止。
“压下去，现在我们必须集中注意力，聚焦于霸凌主题。”
“为什么？”
华纳的操盘人感觉十分不解。
“正是抢票房的关键时刻，为何要主动降热？”
方星河觉得这货蠢笨如猪，但是，因为还需要他的配合，所以不得不解释清楚。
“因为从6月一直到8月底，只有我们一部爱情片，与青春、爱情、校园相关的票房，早晚是我们的囊中之物。
但是霸凌元素不一样。
让反霸凌风潮发酵的窗口期只有前几天。
如果我们过度宣传青春爱情，导致情侣大规模入场，那么那些孤僻的受霸凌者可能就不愿意前来观影。
开画的头一周，我们只宣传这几个核心元素——
现实主义、深刻内涵、反霸凌题材、在痛苦中蜕变的影帝影后！
其余的所有热点，统统都给我压到后面去，慢慢的、有节奏的爆发，推动新观众入场。
但在首周，我只要那些边缘受众，你们也只能传播他们的声音！
能不能听懂？”
负责人心悦诚服，差点给方哥磕一个。
正所谓真传一句话，方星河的操作，几乎给他的营销理念开了一扇新窗，外面是一个更广阔的世界。
“明白，我们一定管理好舆论！”
华纳全力下场，很快就让方星河看到了这座巅峰巨头的影响力。
“这就是戛纳三大奖影片？”——《洛杉矶日报》
“这就是戛纳三大奖影片！”——《华盛顿邮报》
媒体各说各话，看似一个贬一个褒，实际上吵的是一条线。
并且，通过吵架的形式，将观众的目光牢牢约束在方星河想要的主题中。
洛杉矶人仍然视方星河为仇寇，可他们的视角，完全被控制住了。
影评人嘲讽方星河三斩戛纳是占了题材的便宜，却又挂羊头卖狗肉，羞辱《better days》是一部庸俗的商业片，幼稚的青少年童话故事。
“将深刻作为调料，全程只为情绪而服务，庸俗而又虚伪，根本配不上最佳导演，只在表演层面上略有可取之处。”
“《大象》的金棕榈实至名归，戛纳评审团没有瞎，如果他们不曾因sr的影响力而妥协，那就更完美了。”
“反霸凌主题是足够好的材料，可惜，sr作为导演只将注意力放在耍帅上，完全浪费了这一主题的真正潜力。”
“这本该是一个触动心灵的悲伤故事，但sr让它变得很滑稽。”
“故事配不上他们的表演！”
……
批评的人非常多，不奇怪，环球和索尼都下场了，再加上原本就痛恨方星河的洛杉矶媒体，人多了就总能找到角度挑刺。
但是，你方哥也不是孤家寡人。
华盛顿媒体无条件站在他背后，影评人二哥第一时间发文反驳。
“一部大众意义上的好电影，一定要有足够的情绪……”
斯蒂芬·亨特以一个非常新鲜的角度，向普通群众传达了一种理念，解构了西部影评人对方星河的抨击。
他如此解释道：电影的情绪可以是紧张刺激，可以是痛快释放，可以是深沉怅然，更可以是不带脑子的哈哈大笑。
唯独不可以是沉闷憋屈，或者悲伤积郁。
这是电影和电视剧截然不同的逻辑。
电视剧的播放期太漫长，要用跌宕起伏的剧情和错综交织的感情线吊住观众，因此每一个大的转折点基本都得发刀，以此制造强烈的刺激和追剧粘性。
最终再以悲剧结尾，便能形成更深刻的记忆，制造出念念不忘的意难平效果。
这是基于免费逻辑和漫长播放期的做法。
不管结尾多么惨烈，观众都追剧那么久了，跟着惯性也会看完。
所以剧多悲，喜死厌生。
可是电影不能这么干，电影的逻辑是喜生厌死。
两个小时，花钱买票的一次性消费品，一旦搞得太沉痛悲惨，当口碑传开后，没看过的观众绝对会望而生畏，拒绝付费找罪受。
自打电影出现开始，悲痛惨烈的电影从来没有进入过影史前列。
大船不算，大船的核心是至死不渝的凄美爱情，灾难只是皮，人性则是点缀，结尾悲但整体不悲，杰克惨但肉丝不惨。
正确的例子是《辛德勒的名单》和《1942》，作为公认的经典好片，实际票房表现极差，看过的人赞不绝口，但不敢看第二遍，没看过的人知道是好电影但不想承受那种痛苦，这就是观众用脚投票的结果。
《少你》同样是爱情核心，然而它就不适合拍成悲剧。
因为《少你》面向的最主要受众是青春期男女，你给他们拍深刻苦痛的悲剧，他们不会夸你真实，只会跳着脚骂娘，狂喷什么狗屁。
只有拍到现在的程度，才是刚刚好，是艺术与商业的完美融合。
总结，斯蒂芬·亨特的意思是：《少你》很棒，逻辑没问题，好看又爽，年轻人们尽管放心大胆的快来看吧！
两派影评人吵得铺天盖地，而《少你》的票房就在这样的氛围中节节拔高。
3天后，首周末票房排行榜刚刚出炉，有意思的事情便来了。
(本章完)